Peintures et "ready-scans"
Pivoines réflexives
Béatrice B-Bonhomme présente sa série de pivoines. En apparence, elle peint des fleurs, mais en réalité nous propose une réflexion sur leur signification, ou plutôt sur ce qu’elles dissimulent. La pensée qui traverse ses images conduit le spectateur vers un au-delà de la peinture et inscrit la figuration dans une conceptualisation en devenir. Face à l’apparence des choses se pose la question du caché de la représentation. Toute l’histoire de l’art nous rappelle combien l’acte de peindre se trouve marqué par son époque, ses enjeux esthétiques et philosophiques, sans oublier son mensonge ultime, car l’art fait toujours semblant.
Ce « Cycle des Pivoines » composé d’œuvres réalisées à l’acrylique sur un papier léger, revendique une modestie non feinte, sans renoncer à une véritable ambition. Il s’inscrit dans une riche sémantique, avec une référence à la Grèce archaïque : « Paeon » dieu guérisseur qui paradoxalement soigne les dieux et rejoint le terme grec de « paeonia », pivoine en français, utilisée autrefois comme remède. Les fleurs traversent toute l’histoire de l’art, en mettant l’accent sur les coloris et la symbolique du renouveau. Les pivoines s’inscrivent ainsi dans un monde en passe d’opérer de possibles guérisons spirituelles. Elles sillonnent le monde de l’Ouest (Europe) et celui de l’Est (Chine et Japon). Comme l’énonce l’artiste : « Elles sont parfois liées à des interrogations et à des doutes qui concernent souvent le monde fracassé qui devient le nôtre, ou à des notions plus générales comme l’impermanence et la souffrance. »
Les œuvres de Béatrice B-Bonhomme interrogent la distanciation vis-à-vis de l’image-fleur. Les diverses bandes de composition proposent une déstructuration de la plante, entre fleurs et feuilles, laissant apparaître une vision parfois kaléidoscopique. Cette dissociation invite à abandonner un simple regard naturaliste pour s’interroger sur le sens même de chaque composition. Certains gros plans nous indiquent également la voie d’une possible abstraction. Ce mélange visuel repose sur des supports fragiles qui semblent en perpétuel déplacement. L’utilisation de papiers roulés et modulables évoque un nomadisme possible. Les surfaces colorées explosent et semblent sortir d’un cadre normé. Les réalisations, de différents formats, questionnent leur propre reproduction et proposent un développement singulier. Elles ne se trouvent pas achevées, au sens classique, mais demeurent évolutives.
L’artiste insiste également sur le lien et le tissage de liens. Cette référence indirecte à une certaine Pénélope des mythologies nous rappelle, que ce qu’elle a élaboré le jour se trouve, par elle, défait chaque nuit. Or, dans un renversement dialectique contemporain, c’est sans doute elle qui narre les aventures d’Ulysse sur sa tapisserie potentielle. Les pivoines mises au service d’Homère ?
Christian Skimao
2026
«Mon nom est Paeonia »
peintures
La pivoine, « paeonia » du nom du dieu guérisseur de l’antiquité « Paeon » sera au centre de mon exposition de peintures. Les métamorphoses de cette fleur magnifique et éphémère nous confrontent au cycle naturel des plantes: pousse, bouton, bourgeon, éclosion, vieillissement, graines et renaissance . A travers les diverses « approches » picturales où je poursuis la traduction de sa grâce, de sa fragilité , et de sa transformation ,je propose au regardeur un moment de plaisir mais aussi un espace de réflexion dépassant la simple représentation d’un élément floral.
« ready-scans » Cette série sans fin, dont l’appellation est un emprunt aux « ready-made » de Duchamp se construit en deux temps , celle de la collecte et celle de la numérisation., donnant lieu à des impressions sur pvc.
Cette imagerie du réel nous ramène à l’humain, homo-faber. Comme une archéologie ludique ces menus éléments collectés lors de mes marches méditatives sont comme autant d’indices de passage de l’humain-qui-fabrique, et qui-détruit, mais ouvrent aussi l’espace à la poésie ,à la rêverie et à toutes les interprétations possibles du regardeur attentif.
« récupérer pièce à pièce les lambeaux du réel en attendant d’être en mesure d’en reconstituer l’étoffe » Clément Rosset
Béatrice B-Bonhomme2026
« L’ENLÈVEMENT D’EUROPE » 2024
au centre d'art TPK L'Hospitalet de Llobregat ,Espagne
Bruno d’ABRIGEON, Béatrice B-BONHOMME, Claude CLARBOUS, Elisabeth KROTOFF, Denis VINGT-DEUX.
Échange dans le cadre de KaNîBaL'HoPoX.*
Le centre d'art TPK Art i pensament contemporani invite 4,BARBIER avec l'exposition "L'enlèvement d'Europe" proposition dont TPK a été l'initiateur en 2020
*
En 2007, MENO PARKAS (Kaunas/Lituanie), 4,BARBIER (Nîmes/France), LA XINA ART (Barcelone /Espagne), TPK Art i pensament contemporani (L'Hospitalet de Llobregat/Espagne), IDEAS EMERGENTES (Porto/Portugal) ont fondé KaNîBaL’HoPoX - Réseau européen d'espaces de création. Cet intitulé est formé des premières syllabes des villes où sont établis les collectifs d'artistes fondateurs :
- Ka pour la ville de Kaunas,Lituanie
- Nî pour Nîmes,France.
- Ba pour Barcelone,Espagne.
- L’Ho pour L’Hospitalet de Llobregat,Espagne.
- Po pour Porto,Portugal.
- X pour ceux qui se sont depuis ajoutés au réseau:
- 5ORTE de Köln (Allemagne);
- LE TRANSFO de Lyon (France);
- DROPP de Saint-Mathieu-de-Tréviers (France);
- APte de Tregunc (France).
« L’ENLÈVEMENT D’EUROPE » 2023
Galerie 4,Barbier,Nimes
Bruno d’ABRIGEON, Béatrice B-BONHOMME, Claude CLARBOUS, Elisabeth KROTOFF, Denis VINGT-DEUX.
Du 9 juin au 28 août 2023
Galerie/vitrine 4,Barbier-4 rue Maubet 30000 NIMES. Le lieu est ouvert le soir du vernissage et ensuite sur RDV au 0641974878 .https://www.galerie4barbier.com/
L’exposition « L’enlèvement d’Europe » projet initié en 2020 par le collectif TPK-art i pensament contemporani- de l’Hospitalet de Llobregat (Barcelone) n’a pu être exposée en Espagne à cause de trois ans de pandémie. Il nous a paru souhaitable de montrer les travaux réalisés par les cinq artistes plasticiens de 4,Barbier ayant été invités, pour en faire profiter le public Nimois à partir du 9 juin 2023
********
Le mythe
Europe, fille d’Agenor, roi de Phénicie se laisse séduire par Zeus qui sous forme d’un taureau blanc va l’enlever jusqu’en Crète, la violer, lui faire trois enfants, Minos, Radamante et Sarpedonte.
(Minos dont la femme Pasiphaé aura une relation avec un taureau et donnera naissance au Minotaure). Lassé d’Europe Zeus la mariera ensuite au roi de Crète Asterios. Elle participera activement à l’évolution de la civilisation crétoise avec ses trois fils-rois. Elle mourra très âgée et Zeus la transformera en déesse et en constellation.
Certains historiens voient dans cette légende l’expression poétique de la pénétration des civilisations d’asie occidentale dans la mer Égée.
Civilisation minoenne 2000 à 1400 avant JC.
Le mythe antique de l’enlèvement d’Europe a toujours inspiré les artistes. Il a été abordé de façons très différentes par les cinq artistes participants Bruno d’Abrigeon , Béatrice B-Bonhomme, Claude Clarbous , Elisabeth Krotoff, Denis Vingt Deux .Tantôt de manière à coller à la légende au plus près, tantôt de façon beaucoup plus conceptuelle ou politique, tantôt dans un mode purement plastique, les artistes ont toujours gardé le cap de leur démarche personnelle. Dans leurs productions, peintures ou volumes, s’inscrivent, avec ou malgré eux, les tumultes du monde contemporain et leurs dérives inquiétantes. Mais leurs œuvres nous ouvrent aussi la possibilité du rêve.…
"Carrément toujours,2023" Collective "à contraintes" 15x15cm
"Carrément toujours,2022" Collective "à contraintes" 15x15cm
Benjamin ALVAREZ, Béatrice B-BONHOMME, M-D BIDARD, Patrice BOISSONNET, Jean-Pierre BOREZÉE, Sylvia BOTTIAU, Alain BOULEROT, Anne BRÉGUIBOUL, Brigitte BRUNEL, Patricia PEREZ-CHOMON, CLARBOUS, Line CLÉMENT, Bruno d’ABRIGEON,Yvette DUFOUR, Roselyne ERRUTI, Victorien ÉZARD, Bernard FABVRE, Grégoire FABVRE, Frédérique FLEURY, Claus Dieter GEISSLER, Laurent JACOB, Cordula JÄGER, Élisabeth KROTOFF, Éric LINDGREN, KL LOTH, Julia MAJEWSKI, Henri MARC, Xesco MERCE, Henri-Michel MORAT, Claudine MOULA, Hiroko NAKAGIMA, Suzanne OTWELL-NEGRE, Patricia PEREZ-CHOMON, Marie-Françoise PROST-MANILLIER, Martine SAUREL, Dana STOCES, Gladys SUTTER, Alain TOUSSAINT, Christelle TEISSEDRE Denis VINGT-DEUX.
"Carrément toujours,2021" Collective "à contraintes" 15x15cm
Bruno D’ABRIGEON, Michel ARNEGUY-ESCUDÉ, Laurent ARPINON, Teresa ASENCIO, Patricia BIANCO, MD BIDARD, Isabel D.BOLANOS, Sylvia BOTTIAU, Alain BOULEROT, Béatrice B-BONHOMME, Anne BREGUIBOUL, Angels CAMPANERA, Xaro CASTILLO, Claude CLARBOUS, Line CLÉMENT, François CLOUX, Teresa COMPANY PRATS, Roger CONTRERAS, Serge COQUEREAU, Roselyne ERUTTI, Victorien ÉZARD, Bernard FABVRE, Grégoire FABVRE, Mathilde FABVRE, Pascal FANCONY, Josep Maria FERRER, Agustin FRUCTUOSO, Michèle GUITARD, Norma HECKER, Pierre HUBER, Laurent JACOB, Emmanuelle JAMMES, Elisabeth KROTOFF, Eric LINDGREN, Kl LOTH, Henri MARC, Joël MARCIANO, Xesco MERCE, Malika MOINE, Henri-Michel MORAT, Claudine MOULA, Hiroko NAKAJIMA-BECKERS, Suzanne OTWELL, Marie-Françoise PROST - MANILLIER, PROTEUS MORGANII, Yves REYNIER, Magali ROGATI, Jacqueline RUIZ, Martine SAUREL, Annie SCALI, Dana STOCES, Christelle TEISSEDRE, Nicole TIRAMANI, Alain TOUSSAINT, Christina VAN HOOIJDONK, William VAN STRATEN, Denis VINGT-DEUX, Sandra ZARTH.
B B-Bonhomme "mille et une nuits"2021, 15x15cm,ready-scan mini-dialogue, impression numérique
TPK invite 4,Barbier pour "AUTOPISTA 2019"
du 25 Avril 6 juin 2019
"CONTRE VENTS ET MARÉES"
Béatrice B-Bonhomme
Série "bords de mer" et série " villes indicibles"
"le partage des bêtes"
du 2 au 30 septembre 2018 exposition au lieu "la remise" Association Geneviève Dumont 25 Avenue Guerpillon 69290 POLLIONNAY près de Lyon
"Ça cartonne" 2017 Collective "à contraintes" 15x15cm
dessin/papier +bandeau numérique
Benxamin ALVAREZ-Michel ARNEGUY-Alexandre ASTIER
Daniel AULAGNIER-Béatrice B.BONHOMME-Ludovic BASTIDE
Marie-Christine BEGUET-M. D. BIDARD-Jean-Pierre BOREZÉE
Sylvia BOTTIAU-Anne BRÉGUIBOUL-Laurence BRIAT
Céline CAPELIER-Marion CAPELIER-Lise CHEVALIER
CLARBOUS-Line CLÉMENT-François CLOUX
Roger CONTRERAS-Bruno D'ABRIGEON-Roselyne ERRUTTI
Victorien ÉZARD-Bernard FABVRE-Grégoire FABVRE
Pascal FANCONY-Carole FAUCHON-Sabina FLORA
Maurice GALUT-Michelle GALUT-Claus-Dieter GEISSLER
Michelle GUITARD-Yvon GUILLOU-Norma HECKER
Anne JALLAIS-KI LOTH-Elisabeth KROTOFF
Henri LE ROY-Henri MARC-Joël MARCIANO
Gérard MATHIE-Xesco MERCE-Henri-Michel MORAT
Kadota NAOKO-Elisabeth ORENGO-Suzanne OTWELL-NEGRE
Marie-Françoise PROST-MANILIER-Christophe RICHARD-Camille RICHARD
Pierre RUSTICO-Annie SCALI-Dana STOCES
Helga STÜBER-Amida TARCHOUNI-Karima TARCHOUNI
Christelle TEISSEDRE-Isabelle THOMAS-Alain TOUSSAINT
Denis VINGTDEUX-Sandra ZARTH
Exposition collective "un cabinet de curiosités" galerie de la salamandre,Nimes, septembre 2017
Ready-scan 20x20 cm- cadre vide
Exposition collective "va et vient" galerie 4,Barbier Nimes Avril Mai 2017
Exposition collective d'œuvres co-réalisées par des artistes de la Galerie 4,Barbier de Nîmes et des artistes du Centre d'art TPK de Barcelone , dans le cadre des échanges de l'association Internationale KaNiBal'HoPox fondée par "4,Barbier".TPK, Meno Parkas……
Déjà présentée à Barcelone cette exposition arrive à Nimes. Le vernissage a été suivi d'une performance, vendredi 14 avril 2017à 19h.
Exposition du 14/04/17 au 20/05/17
L’exposition est ouverte au public sur Rendez-vous au 0768804106
Ouverture le 20 Mai jusqu’à 22h dans le cadre de la nuit des musées.Performance Butoh.
La couverture de Aylan(naufragé)
Béa.B.Bonhomme/Valle Aguilar
