Peintures et "ready-scans"

Pivoines réflexives
Béatrice B-Bonhomme présente sa série de pivoines. En apparence, elle peint des fleurs, mais en réalité nous propose une réflexion sur leur signification, ou plutôt sur ce qu’elles dissimulent. La pensée qui traverse ses images conduit le spectateur vers un au-delà de la peinture et inscrit la figuration dans une conceptualisation en devenir. Face à l’apparence des choses se pose la question du caché de la représentation. Toute l’histoire de l’art nous rappelle combien l’acte de peindre se trouve marqué par son époque, ses enjeux esthétiques et philosophiques, sans oublier son mensonge ultime, car l’art fait toujours semblant.
Ce « Cycle des Pivoines » composé d’œuvres réalisées à l’acrylique sur un papier léger, revendique une modestie non feinte, sans renoncer à une véritable ambition. Il s’inscrit dans une riche sémantique, avec une référence à la Grèce archaïque : « Paeon » dieu guérisseur qui paradoxalement soigne les dieux et rejoint le terme grec de « paeonia », pivoine en français, utilisée autrefois comme remède. Les fleurs traversent toute l’histoire de l’art, en mettant l’accent sur les coloris et la symbolique du renouveau. Les pivoines s’inscrivent ainsi dans un monde en passe d’opérer de possibles guérisons spirituelles. Elles sillonnent le monde de l’Ouest (Europe) et celui de l’Est (Chine et Japon). Comme l’énonce l’artiste : « Elles sont parfois liées à des interrogations et à des doutes qui concernent souvent le monde fracassé qui devient le nôtre, ou à des notions plus générales comme l’impermanence et la souffrance. »
Les œuvres de Béatrice B-Bonhomme interrogent la distanciation vis-à-vis de l’image-fleur. Les diverses bandes de composition proposent une déstructuration de la plante, entre fleurs et feuilles, laissant apparaître une vision parfois kaléidoscopique. Cette dissociation invite à abandonner un simple regard naturaliste pour s’interroger sur le sens même de chaque composition. Certains gros plans nous indiquent également la voie d’une possible abstraction. Ce mélange visuel repose sur des supports fragiles qui semblent en perpétuel déplacement. L’utilisation de papiers roulés et modulables évoque un nomadisme possible. Les surfaces colorées explosent et semblent sortir d’un cadre normé. Les réalisations, de différents formats, questionnent leur propre reproduction et proposent un développement singulier. Elles ne se trouvent pas achevées, au sens classique, mais demeurent évolutives.
L’artiste insiste également sur le lien et le tissage de liens. Cette référence indirecte à une certaine Pénélope des mythologies nous rappelle, que ce qu’elle a élaboré le jour se trouve, par elle, défait chaque nuit. Or, dans un renversement dialectique contemporain, c’est sans doute elle qui narre les aventures d’Ulysse sur sa tapisserie potentielle. Les pivoines mises au service d’Homère ?
Christian Skimao
2026
«Mon nom est Paeonia »
peintures
La pivoine, « paeonia » du nom du dieu guérisseur de l’antiquité « Paeon » sera au centre de mon exposition de peintures. Les métamorphoses de cette fleur magnifique et éphémère nous confrontent au cycle naturel des plantes: pousse, bouton, bourgeon, éclosion, vieillissement, graines et renaissance . A travers les diverses « approches » picturales où je poursuis la traduction de sa grâce, de sa fragilité , et de sa transformation ,je propose au regardeur un moment de plaisir mais aussi un espace de réflexion dépassant la simple représentation d’un élément floral.
« ready-scans » Cette série sans fin, dont l’appellation est un emprunt aux « ready-made » de Duchamp se construit en deux temps , celle de la collecte et celle de la numérisation., donnant lieu à des impressions sur pvc.
Cette imagerie du réel nous ramène à l’humain, homo-faber. Comme une archéologie ludique ces menus éléments collectés lors de mes marches méditatives sont comme autant d’indices de passage de l’humain-qui-fabrique, et qui-détruit, mais ouvrent aussi l’espace à la poésie ,à la rêverie et à toutes les interprétations possibles du regardeur attentif.
« récupérer pièce à pièce les lambeaux du réel en attendant d’être en mesure d’en reconstituer l’étoffe » Clément Rosset
Béatrice B-Bonhomme2026
À Barcelone-2024
Participation à "Carrément toujours 2023" galerie 4,Barbier,Nimes

Bruno d’ABRIGEON, Valle AGUILAR, Susi ANECHINA, Ana Isabel ARGELES, Michel ARNEGUY-ESCUDIÉ, Angel BARROSSO,MC BEGUET, Jean Claude BERNARD, MD BIDARD, Patrice BOISSONNET, Isabel D.BOLANOS, Béatrice B-BONHOMME, Jean-Pierre BOREZÉE, Sylvia BOTTIAU, Alain BOULEROT, Nico BOUSELLES, Anne BRÉGUIBOUL, Brigitte BRUNEL, Claude CLARBOUS, Line CLÉMENT, Remedios COLLADO SEBASTIAN, Teresa COMPANY, Reme DOMINGO, Yvette DUFOUR, Juan Carlos Garcia ESTEVEZ, Victorien EZARD, Bernard FABVRE, Grégoire FABVRE, Mathilde FABVRE, Josep Maria FERRER, Frédérique FLEURY, Guadalupe FUSTER, Sol GALATRO, Sagrario GARCIA, Claus Dieter GEISSLER, Paulette GRINDIER, Catherine GUILBOT, Norma HECKER, Max HORDE, Brigitte HORION, Tobias KERN, Elisabeth KROTOFF, KL LOTH, Henri MARC, José MARTIN, Manuel MARTINEZ, Xesco MERCE, Magda MESEGUER, Emma MORALES, Elisa MORENO, Claudine MOULA, Hiroko NAKAGIMA, Suzanne OTWELL, Nekane PEREIRA, Marie-Françoise PROST-MANILLIER, Arturo QUESADA, Ariadna RIBAS, Amparo RODRIGUEZ, Gerardo ROMERO, Dana STOCES ,Gladys SUTTER, Christelle TEISSEDRE, Nicole TIRAMANI, Eve TOURMEN, Carlos VALERO, William VAN STRATEN, Maria Eugénia VIDAL AGUIRE, Joëlle VILLALONGA, Denis VINGT-DEUX, Arthur YANG.
"à la recherche du carré perdu" 15x15
4,BARBIER galerie/vitrine 4rue Maubet NIMES
« L’ENLÈVEMENT D’EUROPE »
Bruno d’ABRIGEON, Béatrice B-BONHOMME, Claude CLARBOUS,
Elisabeth KROTOFF, Denis VINGT-DEUX.
Du 9 juin au 28 août 2023-VERNISSAGE le vendredi 9 juin à partir de 18h30
Galerie/vitrine 4,Barbier-4 rue Maubet 30000 NIMES.
https://www.galerie4barbier.com/
L’exposition « L’enlèvement d’Europe » projet initié en 2020 par le collectif TPK-art i pensament contemporani- de l’Hospitalet de Llobregat (Barcelone) n’a pu être exposée en Espagne à cause de trois ans de pandémie. Il nous a paru souhaitable de montrer les travaux réalisés par les cinq artistes plasticiens de 4,Barbier ayant été invités, pour en faire profiter le public Nimois et autre à partir du 9 juin 2023
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Le mythe
Europe, fille d’Agenor, roi de Phénicie se laisse séduire par Zeus qui sous forme d’un taureau blanc va l’enlever jusqu’en Crète, la violer, lui faire trois enfants, Minos, Radamante et Sarpedonte.
(Minos dont la femme Pasiphaé aura une relation avec un taureau et donnera naissance au Minotaure). Lassé d’Europe Zeus la mariera ensuite au roi de Crète Asterios. Elle participera activement à l’évolution de la civilisation crétoise avec ses trois fils-rois. Elle mourra très âgée et Zeus la transformera en déesse et en constellation.
Certains historiens voient dans cette légende l’expression poétique de la pénétration des civilisations d’asie occidentale dans la mer Égée.
Civilisation minoenne 2000 à 1400 avant JC.
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L’exposition
Le mythe antique de l’enlèvement d’Europe a toujours inspiré les artistes. Il a été abordé de façons très différentes par les cinq artistes participants Bruno d’Abrigeon , Béatrice B-Bonhomme, Claude Clarbous , Elisabeth Krotoff, Denis Vingt Deux .Tantôt de manière à coller à la légende au plus près, tantôt de façon beaucoup plus conceptuelle ou politique, tantôt dans un mode purement plastique, les artistes ont toujours gardé le cap de leur démarche personnelle. Dans leurs productions, peintures ou volumes, s’inscrivent, avec ou malgré eux, les tumultes du monde contemporain et leurs dérives inquiétantes. Mais leurs œuvres nous ouvrent aussi la possibilité du rêve.…
Participation à "Carrément toujours 2022"
4,BARBIER galerie/vitrine 4rue Maubet NIMES
Benjamin ALVAREZ, Béatrice B-BONHOMME, M-D BIDARD, Patrice BOISSONNET, Jean-Pierre BOREZÉE, Sylvia BOTTIAU, Alain BOULEROT, Anne BRÉGUIBOUL, Brigitte BRUNEL, Patricia CHUMON, CLARBOUS, Line CLÉMENT, Bruno d’ABRIGEON, Roselyne ERRUTI, Victorien ÉZARD, Bernard FABVRE, Grégoire FABVRE, Pascal FANCONY, Frédérique FLEURY, Claus Dieter GEISSLER, Laurent JACOB, Cordula JÄGER, Élisabeth KROTOFF, Éric LINDGREN, KL LOTH, Julia MAJEWSKI, Henri MARC, Xesco MERCE, Henri-Michel MORAT, Claudine MOULA, Hiroko NAKAGIMA, Suzanne OTWELL-NEGRE, Marie-Françoise PROST-MANILLIER, Martine SAUREL, Dana STOCES, Gladys SUTTER, Alain TOUSSAINT, William VAN STRATEN, Denis VINGT-DEUX…
Participation à "Carrément toujours 2021"
4,BARBIER galerie/vitrine 4rue Maubet NIMES

B B-Bonhomme "mille et une nuits", 2021, mini-dialogue ready-scans,15x15,tirage numérique.
Participation à "Carrément toujours 2020"
Tous les ans, 4,BARBIER organise une exposition de groupe réservée aux adhérents de l’association et du réseau européen “KANIBAL’HOPOX”. L’intitulé en fut successivement CARRÉMENT, CONTENANT/CONTENU et ÇA CARTONNE.
4,BARBIER a décidé de reprendre ce jeu plastique « à contraintes » sous le vocable de "CARRÉMENT BIS REPETITA"2020.
Il a été proposé aux artistes de travailler avec le format restreint de 15x15cm ou de 15x15x15cm. Comment auront ils joué avec le petit format selon leur propre pratique, le sens qu’ils y mettent et l’actualité de leurs propos… ?
Dans le cadre du réseau européen d'espace de création KANIBAL'HOPOX le TPK -art i pensament contemporani -invite 4 artistes de 4barbier à occuper leur lieu à L'hospitalet de Llobregat -Barcelone
Béatrice B-BONHOMME (peintures et ready-scans)
Victorien EZARD
Kang BYUNG KI
William VAN STRATEN ( œuvres et performances des 3 jeunes artistes)
Exposition de petits formats- jeu plastique collectif- de plus de 50 artistes européens de 4,Barbier,du réseau européen d’espaces de création Kanibal’hopox, France,Espagne,Allemagne,Lituanie…
du vendredi 8 Décembre 2017 au Dimanche 7 Janvier 2018
VERNISSAGE le vendredi 8 DÉCEMBRE 2017 à partir de 19h
Galerie/vitrine 4,Barbier, 4 rue Maubet, 30000 Nimes
Visible de nuit depuis la rue, éclairée jusqu’à minuit. Sur rendez vous au 0641974878
Participation à "ça cartonne"
4,BARBIER HORS LES MURS

Participation à "le partage des bêtes"

7 jours 7 œuvres
"le partage des bêtes" du 2 au 30 septembre 2018 exposition au lieu "la remise" Association Geneviève Dumont 25 Avenue Guerpillon 69290 POLLIONNAY près de Lyon
Participation à "ça cartonne"2017
"ÇA CARTONNE" exposition collective du 8 Décembre 2017 au 7 Janvier 2018


galerie de la Salamandre,Nimes du 7 septembre au 23 septembre 2017



©bbb
Participation à "va et vient"
Avril 2017

Exposition collective déjà présentée au TPK de Barcelone et qui revient à la Galerie "4,BARBIER" 4 rue Maubet 30000 Nimes.
Exposition, dont je fais partie,constituée des travaux à "quatre mains" d'artistes du 4,Barbier, Nimes, et d'artistes du TPK de Barcelone.
Alain TOUSSAINT/Florencio GARCIA
Anne BRÉGUIBOUL/Rodo GREEN
Béatrice B.BONHOMME/Valle AGUILAR
Bernard FABVRE/Francesc YLLA
Bruno D'ABRIGEON/Jaume FONT
Catherine GUILBOT/Reme DOMINGO
Christelle TEISSÈDRE/Xaro CASTILLO
CLARBOUS/Agustin FRUCTUOSO
Dana STOCÈS/Nico BOU
Denis XXII/Teresa COMPANY
Denis XXII/Angels CAMPANERA
Elisabeth KROTOFF/Javis SALAS
François CLOUX/Vicente PALMA
Grégoire FABVRE/Carmen COLLANTES
Grégoire FABVRE/Teresa GOMEZ MARTORELL
Helga STUBER/Dani AIXELÀ
Jean Pierre BOREZZÉ/Jaume PADRE
M.D. BIDARD/Diego TAMPANELLI
M.F PROST-MANILLIER/Rosa MORENO
Marc BOUCHACOURT/Francesc LANUZA
Marie ALKEMA/Jose MART
Marie Christine BÉGUET/J.M.FERRER
Suzanne OTWELL-NEGRE/Amparo R.MAJAN

















